谌学诗是我市绘画成就较高，有一定知名度的画家。早在上世纪七十年代，就活跃在抚州画坛，并以水粉、水彩画著称。其宣传画《银球传友谊》《祖国万岁》等，不仅屡屡参展和获奖，还传遍了祖国的大江南北，城市乡村，为时人津津乐道。

    谌学诗是南丰县人。当他过早地结束学业，从一所文艺学校出来谋生的那时起，就“无不跌宕起伏，历尽艰辛，几经辗转后，很庆幸迈进绘画这行列。凭着自己对艺术的虔诚，对人生价值的企盼，紧紧与社会同行，用艰苦劳动和毅力，向认定的目标去寻求一条属于自己的艺术道路”。几十年的风风雨雨，几十年的人生沧桑，几十年的苦苦求索，回首往事，他深深感到：正是那初衷的狂热，就注定了在漫长岁月中的锲而不舍。

    在世人眼里，画家是一种高尚的职业，既悠闲又潇洒。可画家内心的痛苦与挣扎有谁知道呢？能走到终点的画家有多少？能超越自我，画出自己风格的画家有几人呢？难怪有人感叹：艺术是一个表面长满青草的陷阱，百十号人跳进去，只有一两人能冒出来。没有殉道者的精神，没有今生今世无怨无悔的奉献，劝你不要做画家。

    谌学诗是一个经得起风浪的画家。在滚滚的商品大涛中，他沉静自若，用理智战胜了诱惑。很长时期以来，他像一条只知耕耘，不问收获的黄牛，默默地一步一个脚印地走自己的路。他性格内敛，自律，不张扬。既不进酒肆茶楼，也不进歌厅舞厅；既不打牌，也不垂钓；既不吃请，也不请吃。他是个认认真真画画，老老实实做人的谦谦君子。在当前这人心浮躁的时期里，能不为钱所动，不为名所惑，不为权所诱的画画人有几个？

    人生是艰难的旅行。在漫长的人生旅途中，谌学诗有近三十年工作的时间与水粉、水彩打交道，用水粉水彩绘制宣传画。但随改革开放的深入发展，宣传画逐渐淡出人们的视线。谌学诗经历宣传由兴到弱的全过程，也经历过人生的起起落落和超乎常人的毅力，完成了油画《肖像画百图》的创作，完成了由一个画种到另一个画种的跨越。他深沉的笔触、睿智的思想、娴熟的技巧，使他在不断完善自我的超越中，走向人生的希望。

    打开《肖像画百图》，扑来一股浓浓的油墨香，一个个熟悉的或不熟悉的身影向你迎面走来。有的面容端庄，有的智慧善良，有的饱含憧憬，有的宽厚慈祥，有的天真烂漫，有的神采飞扬。画册中所有的人都是现实生活中最常见、最平凡人，父亲、母亲、妻子、儿子、教师、演员、医生、同事和朋友。一个个特征鲜明的形象，如一幅美不胜收的折叠画长卷。画中人似乎都要比现实生活中的人更美，仿佛每一个人沐浴过恒河的水，脸上都焕发出圣洁的光。人性的弱点，诸如自私、虚荣、猜疑、嫉妒等消失得无影无踪。满腔的激情，满怀的理想，智慧的闪光溢出画外。特别是看到作者的朋友也是笔者的朋友在画册中出现时，画家赋予他们那或淡然，或坦荡，或庄重，或耿直，或儒雅的风度气质和性格特征时，叫人不得不心魂震荡。在惊奇的寻觅中，自己会不知不觉地抿着嘴笑，连连拍案叫绝。

    谌学诗是真正意义的画家。他以常人的视角，用常态、谦卑、感恩的心，去描绘现实生活中的人，表现他们的喜怒哀乐，讴歌他们曾经有过的青春气息和生命诗意，“突显那个并不陌生，也不遥远的年代，寻找难以忘怀的记忆中那缕最可触摸的安慰”。作者克服了“近处无风景”的心理障碍，既不去苗岭黎寨表现少数民族的彩裳银饰，也不去雪域高原描写青藏汉子的豪放粗犷，作者就地取材，从众多熟悉的人物入手，从挥之不去的记忆中抒怀，追忆峥嵘岁月中的酸甜苦辣，彰显普通人生命中的人格魅力和精神光辉，为读者奏响真善美的时代乐章。

    为普通人造像，为生活中最最平凡的人讴歌，艺术家至深至爱的本能是指向艺术的意义——生命，指向生命的热望。于是，艺术成了生命永久的兴奋剂，成了画家一生甘受清贫、寂寞、孤独而不知悔怨的圣境。

    谌学诗的油画作品集《肖像画百图》是一本好书，是一本无论你懂与不懂绘画都值得一读的好书。画册中图文相映，赏心悦目的画像和散文诗般优美的文字旁白，犹如潺潺流动的溪水，引领你走进画家的内心世界，走进人生百相的生命磁场。

    这是一本描绘生命、歌颂生命、感谢生命的人生画卷，画册中人物造型之准确，形象之生动，色彩之丰富，完美得无可挑剔。特别是画册中，悲情式人物不可摧毁的精神力量所能达到对人生的肯定，给人以巨大的审美快感、力量和勇气。《肖像画百图》是一首生命的赞歌，具有普世的价值。