聂大年（1402-1455），字寿卿，江西临川人，曾任仁和训导，有《东轩集》行世。《明史》中记载：“父同文，洪武中，官翰林诗书、中书舍人。燕王入京师迎谒，道喝死。死后五月而大年生。”聂，大年为遗腹子，由其母胡氏抚养长大。他天资聪颖，年少时便每日能背诵数千言，长大后更博学多才。他精通经史，善诗，词，风格绮丽，类似柳三变、乔大壮，为时人所称颂，叶盛称其诗“三十年绝唱也”。其诗最著名的当属《南屏晚钟》：“柳昏花暝暮云在，隐隐初传一两声。禅榻屡惊僧入定，旅窗偏逗客含情。”他在杭州生活时间较长，所写西湖十景诗，文，笔清新，语言工丽，意境浑然。他因朝廷：修史而被荐入翰林院，时已年过半百，体弱多病，苦于精力不支，心情沉痛地赋诗道：“镜中白发孰怜我，湖上青山欲待谁?千里故人分橐少，百年公论盖棺迟。”书后不久，便客死在京师邸舍。

    聂大年楷书、行书师法唐欧阳询、李邕。《明史》称其书曰：“书得欧阳率更法。”除此而外，其书旁及宋米芾、元赵盂颊等，笔法劲健，俊爽不凡，颇得清淡闲趣。《中国古代书画图目》录聂大年节法作品真迹仅存四幅，十分珍贵。故宫博物院所藏《烦求帖》（见下图）为纸本，行书，纵22.6厘米，横33.8厘米，是聂大年给“从理老友”的短札，写得非常随意，笔沉墨酣，显示了宋人书法余韵，在很大程度上弥补了明初以来书法秀逸靡弱、固守“台阁”的不足，在实用的信札之中，表现出浓郁的个人情趣之美，极为难得。即便将此作与整个书坛的领军人物作品对比来看，个性也明显可见。他的作品，虚实对比较大，自出新意而又能谨守法度，没有一味逞强使气，整体上靠近鲜于枢那种温雅的风格。其点画若不经意，自然流美，具有唐代宽厚温润的风格，显示出聂大年师法古人而又能自化的深厚艺术功九。此作虽仅有只言片语，却折射出聂大年的生活情境——读书交友；诗酒唱和，足见作为文人士子的他，生活颇为闲散优裕。

    从具体作品来看，此作所书纸面较粗糙，类似于今日的包皮纸，增添了书写过程中的摩擦强度，笔画苍茫有力，浓淡；枯润变化十分明显。有一部分字的笔法和米芾渊源甚深。如第一行的“足下”二字，“足”字反捺挫锋提笔，“下”字点画顺势带出，欹侧生姿。第四行的“书”字，几乎可以在老米书翰中找到极为相近的字例。除此之外，此作与李北海书法亦有渊源，笔法变化较为丰富。聂大年善用羊毫，但是又不同于今日的羊毫长锋，而是笔头粗短，书写出的笔画更旭饱满厚重、含蓄圆融，将短毫优势发挥得恰到好处，有利地升华了此帖的意境。

    此作中大多数字相对独立，笔断意连，穿插几处连笔，形成节奏之美。如第二荇“诗书之”三字，第五行“为感：二字，第七行“拙作”二字，以及最后签名“大年”二字，这些连笔书写皆为草书，自然衔接，显得舒缓柔和。开篇至第四行为行楷，用笔较为厚重；至“为感”二字连笔始，用笔渐渐轻盈，有些字虽然多为草书体，但独立而不粘连，行行草草，相互穿插，整体上使人联想到“二王”那些广泛流传、脍炙人口的手札；至终篇时墨色渐淡，渐人佳境，于签名处重新饱蘸浓墨，可见书写时的庄重之意。最末“友”字捺画长舒一笔，戛然而止。此帖多用短笔画，仅第六行”夫”字捺画较长，收笔回锋向下呼应；而“友”字捺画为全篇画上了完美的句号，心事与笔墨齐行并进，一气呵成，构成圆满和谐的整体。

聂大年字迹不多见，《烦求帖》写得非常随便，但却笔沉墨酣，显示了宋人书法大气的余韵，在很大的程度上弥补了明初以来书法的秀逸靡弱的不足